Категория:
Искусство
Караваджо Микеланджело
| Караваджо Микеланджело (Caravaggio) (1573–1610). Собственно, полное имя Меризи да Караваджо (Michelangelo Merisi da Caravaggio). Итальянский живописец. Родился 28 сентября 1573 года. Учился в Милане (1584-1588); работал в Риме (до 1606), Неаполе (1607 и 1609-1610), на островах Мальта и Сицилия (1608-1609). Караваджо, не принадлежавший к определенной художественной школе, уже в ранних произведениях противопоставил индивидуальную выразительность модели, простые бытовые мотивы (“Маленький больной Вакх”, “Юноша с корзиной фруктов” — оба в галерее Боргезе, Рим) идеализации образов и аллегорическому истолкованию сюжета, свойственным искусству маньеризма и академизма. Совершенно новую, интимно-психологическую интерпретацию получили у него традиционные религиозные темы (“Отдых на пути в Египет”, галерея Дориа-Памфили, Рим). Художник внес большой вклад в становление бытового жанра (“Гадалка”, Лувр, Париж и другие). Зрелые произведения художника Караваджо — это монументальные полотна, обладающие исключительной драматической силой (“Призвание апостола Матфея” и “Мученичество апостола Матфея”, 1599-1600, церковь Сан-Луиджи деи Франчези в Риме; “Положение во гроб”, 1602-1604, Пинакотека, Ватикан; “Смерть Марии”, около 1605-1606, Лувр, Париж). Живописная манера Караваджо в этот период основана на мощных контрастах света и тени, выразительной простоте жестов, энергичной лепке объемов, насыщенности колорита — приемах, создающих эмоциональное напряжение, острую аффектацию чувств. Подчеркнутая “простонародность” типажей, утверждение идеалов демократизма поставили Караваджо в оппозицию по отношению к современному искусству, обрекли его в последние годы жизни на скитания по югу Италии. В поздних произведениях Караваджо обращается к теме одиночества человека во враждебном ему мире, его привлекает образ небольшого содружества людей, объединенных родственной близостью и душевным теплом (“Погребение Святой Лючии”, 1608, церковь Санта-Лучия, Сиракузы). Свет в его картинах становится мягким и подвижным, колорит тяготеет к тональному единству, манера письма |
| ||||
| Маленький больной Вакх 1593, Галерея Боргезе, Рим | Юноша с корзиной фруктов, 1593, Галерея Боргезе, Рим | |||||
|
| |||||
| Мальчик, укушенный ящерицей, 1594 Национальная галерея, Лондон | Блаженство святого Франциска 1595, Уодсуорт Атэнеум, Хартфорд | |||||
|
| |||||
| Шулеры, 1596 Музей Кимбелла, Форт Уорт | Гадалка, 1596 Музей Лувр, Париж |
| приобретает характер свободной импровизационности. События биографии Караваджо поражают своим драматизмом. Караваджо обладал очень вспыльчивым, неуравновешенным и сложным характером. Начиная с 1600 года, времени наивысшего творческого подъема Караваджо, его имя стало постоянно появляться в протоколах римской полиции. Сначала Караваджо с друзьями совершал незначительные противоправные действия (угрозы, непристойные стихи, оскорбления), за которые привлекался к суду. Но в 1606 году художник в пылу ссоры во время игры в мяч совершил убийство и с тех пор был вынужден скрываться от полиции. |
 |  |  |  |  |
| Музыканты 1595-1596 | Вакх 1596 | Лютнист 1596 | Мария Магдалина 1596-1597 | На пути в египетские земли 1597 |
 |  |  |  |  |
| Юдифь, убивающая Олоферна, 1598 | Святая Екатерина Александрийская | Призвание святого Матфея 1599-1600 | Медуза Горгона 1598-1599 | Марта и Мария Магдалина 1597-1599 |
| После убийства художник бежал из Рима в Неаполь. Там он продолжал работать над крупными заказами; его искусство оказало решающее влияние на развитие неаполитанской школы живописи. В 1608 Караваджо переехал на Мальту, где написал портрет магистра мальтийского ордена и сам вступил в орден. Но вскоре и оттуда Караваджо пришлось бежать на Сицилию из-за своего вспыльчивого характера. Прожив на Сицилии некоторое время, художник в 1609 возвратился в Неаполь, где подвергся нападению в портовой таверне и был изуродован. В это время Караваджо уже был болен малярией, от приступа которой и умер 18 июля 1610 года. Суровый реализм Караваджо не был понят его современниками, приверженцами «высокого искусства». Обращение к натуре, которую он сделал непосредственным объектом изображения в своих произведениях, и правдивость ее трактовки вызвали множество нападок на художника со стороны духовенства и официальных лиц. Тем не менее, в самой Италии нашлось много его последователей, получивших название караваджистов. |
 |  |  |  |  |
| Христос в Эммаусе 1601-1602 | Давид и Голиаф 1601 | Уверение Фомы 1601-1602 | Победитель Амур 1602-1603 | Коронование терновым венцом, 1603 |
 |  |  |  |  |
| Мученичество святого Матфея, 1600 | Мадонна со змеей 1606 | Святой Иероним за книгой 1606 | Семь деяний милосердия, 1607 | Саломея с головой Иоанна Крестителя, 1610 |
| Творческая манера Караваджо оказала непосредственное влияние на сложение течения караваджизма — самостоятельного направления в европейском искусстве 17 века. Для караваджизма характерны демократизм образной системы, повышенное чувство реальной предметности, материальности изображения, активная роль светотеневых контрастов в живописно-пластическом решении картины, монументализация жанрово-бытовых мотивов. В Италии, где тенденции караваджизма сохраняли свою актуальность до конца 17 века и особенно сказались в живописи Рима, Генуи и Неаполя, наиболее сильное и оригинальное истолкование наследие Караваджо получило в творчестве итальянского художника Орацио Джентилески и его дочери Артемизии. |
 |  |  |  |  |
| Нарцисс у ручья 1599-1600 | Юпитер, Нептун и Плутон 1597-1600 | Мадонна дель Розарио (Мадонна четок), 1607 | Алоф де Виньякурт 1607-1608 | Маффео Барберини (папа Урбан VIII), 1606 |
25.09.2013 в 15:51
Обсудить у себя
2
в детстве это был мой любимый художник (из тех огромных стопок репродукций, что у нас были). не знаю только, почему)))