Иван Яковлевич БИЛИБИН (1876-7.2.1942)(140 лет) — художник-график.

Этот художник знаменит своими иллюстрациями к детским книгам с русскими народными сказками. Своих героев, окружение, атмосферу каждого рисунка он брал из русской традиции. Благо она у нас настолько богатая, что не нужно ничего выдумывать. Былинные и сказочные персонажи в его рисунках придают книгам новую жизнь. Читая такие книги, можно представить, что смотришь мультфильм.

А вы узнаете сказки, которые проиллюстрировал Иван Билибин?

Английский живописец немецкого происхождения. Сын городского землемера. В 1660-х находился в Амстердаме, занимаясь у Ф. Бола, ученика Рембрандта, возможно, общался с великим мастером. До 1672 испытывал сильное влияние манеры своего учителя, затем продолжил образование в Италии. Посетил Неаполь, Венецию и Рим, где встречался с К. Маратти и Л. Бернини. Ок. 1675 поселился в Англии, сделав там головокружительную карьеру портретиста. Пережил пятерых монархов. С 1688 занимал место главного художника короля, сначала вместе с Дж. Райли, а с 1691 единолично. Мастер был отмечен всеми наиболее почетными знаками отличия своего времени. В 1692 удостоен рыцарского звания, в 1715 получил титул баронета, в 1711 стал во главе Академии живописи, учрежденной в Лондоне.

 Портрет царя Петра I. 1698. Холст, масло. 241,2х145,4 см. Королевская коллекция, Виндзор.

Портрет Петра Потемкина. 1682. Холст, масло. 135х104 см. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.

Аполлинарий Михайлович Васнецов — великий русский художник, мастер исторического жанра в живописи. Родился 25 июля (6 августа) 1856 года в селе Рябово под Вяткой (ныне Кировская область).

Аполлинарий Васнецов обладал большим талантом и способностями к живописи. В этом он не уступал своему прославленному брату, и всё же, стоит признаться, стал менее известным. Интересно, что Аполлинарий Васнецов не получил официального художественного образования, однако создал немало признанных шедевров живописи. Его первым учителем стал польский художник Михал Эльвиро Андриолли (1836-1893), который был сослан в Вятку.

В 1872 году Аполлинарий Михайлович отправился в Петербург, где в это время уже проживал его брат Виктор Михайлович Васнецов. Здесь он брал уроки у своего брата, а также у таких художников, как В.Д. Поленов, И.Е. Репин, М.М. Антокольский, В.М. Максимов. Уроки настолько талантливых живописцев не прошли для него даром и он смог создать немало прекрасных полотен, которые были высоко оценены ещё при его жизни.

С 1883 года картины художника участвовали в показах Товарищества передвижных художественных выставок. Аполлинарий Васнецов стал академиком петербургской Академии художеств. Являлся одним из организаторов Союза русских художников, а также был руководителем пейзажного класса Московского училища живописи, ваяния и зодчества.

Ахтырка. Вид усадьбы

louisarmstrong.ru/

русский художник, график, театральный художник, член «Мира искусства», автор иллюстрации к русским сказкам и былинам в декоративно-графической орнаментальной манере, основанной на стилизации мотивов русского народного и средневекового искусства; один из крупнейших мастеров национально-романтического направления в русском варианте стиля модерн.

Билибин начал рисовать очень рано, и впоследствии так уточнил это: «Насколько я себя помню, я рисовал всегда».

Как на художника, на Билибина произвела «неизгладимое впечатление» выставка работ В. М. Васнецова в залах Академии художеств (1898). Национально-романтическое направление в тогдашней живописи захватило его как сторонника и продолжателя «контурной линии», которой столь увлекался за 100 лет до этого Федор Толстой и которая стала фактурной основой рисунка в современном Билибину художественном стиле «модерн».

Иллюстрации к шести русским сказкам (начиная с первой и самой приметной «Сказки об Иване-Царевиче, Жар-птице и сером волке»), вышедшие из печати в 1901-1903 гг., сразу сделали имя Билибина известным. Но полноценной общественной значимости и творческой высоты достиг он в дальнейших работах: два иллюстративных цикла «по Пушкину» «Сказка о царе Салтане» и «Сказка о золотом петушке» были приобретены Русским музеем Александра III и Третьяковской галереей соответственно.

Автопортрет, 1917 -1922 гг.

Джон Френч Слоан
(англ. John French Sloan род. 2 августа 1871г. Лок Хейвен,
Пенсильвания— ум. 7 сентября 1951г. Гановер, Нью-Гэмпшир)—
американский художник— импрессионист.

Вначале проявил себя как график, работая иллюстратором
и карикатуристом в одном из журналов своего родного штата.
Параллельно вечером учился в Пенсильванской школе
изящных искусств в Филадельфии. Под влиянием творчества
своего учителя, художника Роберта Генри переходит к масляной
живописи, причём образцом для Дж. Слоана становится живопись
Эдуарда Мане, а затем Винсента ван Гога, Пабло Пикассо,
Анри Матисса
В 1904 году художник переезжает в Нью-Йорк, селится на
Манхэттене, а через несколько лет— среди художников
Гринвич-Виллидж. В 1906 году он начинает преподавать
в нью-йоркской Школе искусств. Среди его учеников числятся
Джордж Уэсли Беллоуз, Эдвард Хоппер, младший сын
Шолом-Алейхема, художник Норман Райбен.
Темой полотен Дж. Слоана была повседневная жизнь
нью-йоркского мегаполиса. Создавал почти исключительно

фигуративную живопись.

представитель «тихого искусства», член объединения «Мир искусства» и «4 искусства», Народный художник РСФСР (1962). Лауреат Сталинской премии второй степени (1946).

Виртуозно владея искусством литографии и офорта, предпочитал черно-белые, но богатые оттенками тональные гаммы. Работал в сфере лирического пейзажа и портрета. Портреты, выполненные им, отличаются точностью пластической и психологической характеристики модели, выверенностью рисунка. Г.С. Верейский работал и как музейный деятель (двенадцать лет был хранителем отдела гравюры в Эрмитаже) и педагог.

Произведения художника хранятся в ГРМ, Третьяковской галерее, ГМИИ им. А.С. Пушкина и многих других музеях и галереях России и мира.

Мальчик у зеркала. 1925 г.  бум., тушь 50,8х28

На проспекте Пролетарской победы. 1-я пол.20 в. бум., офорт.

Васильевский остров. Угол Пролетарской победы и 8-й линии. 1935 г. бум., литография 36х47,5

Джорджо Вазари (30 июля 1511 — 27 июня 1574), итальянский художник, писатель, историк и архитектор, считается основателем историко-художественного письма.

Автор знаменитых«Жизнеописаний», основоположник современного искусствознания.

www.e-reading.club/book.php?book=1000515

giorgio-vasari.it-pr.ru/  картины

Экспонированное на первой выставке «Бубновый валет» (1910) огромное полотно И. И. Машкова «Автопортрет и портрет Петра Кончаловского» ошеломило многих. В полуобнаженных фигурах музицирующих силачей с грубо размалеванными телами и шаровидными бицепсами присутствовала та доза эпатажа, к каковой русская публика в ту пору еще не привыкла. Картина и была задумана как манифест нового подхода, предлагаемого новым выставочным сообществом.

Александр Иванов родился 16 июля (28 июля по новому стилю) 1806 года в Санкт-Петербурге, в семье, жившей художественными интересами. Судьба его отца, академика живописи Андрея Ивановича Иванова, была довольно необычной. Он не знал своих родителей, подкидышем «без роду и племени» его определили в московский Воспитательный дом, откуда в шестилетнем возрасте привезли учиться в петербургскую Академию художеств. Выказав большие способности, Андрей Иванов, по окончании Академии, получил право на пенсионерскую заграничную стажировку, но пожертвовал ею своей сердечной привязанности, женившись 1800 году на дочери мастера немецкого позументного цеха Екатерине Ивановне Деммерт. Заметим, что три брата избранницы Андрея Ивановича были выпускниками Академии.